La exposición “X Factor” reúne a artistas latinos para reflexionar sobre la cultura y la vida cotidiana en Estados Unidos
El Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad del Sur de Florida (USF) presenta la exposición “X Factor: Artistas Latinx y la Reconquista de lo Cotidiano”, una muestra que reúne el trabajo de 15 artistas latinos con el objetivo de explorar la identidad, la cultura y la política a través del arte. Curada por Christian Viveros-Fauné, la exposición estará abierta hasta el 8 de marzo, ofreciendo un espacio para reflexionar sobre el significado de la “Latinidad” en el contexto estadounidense.
La exposición está disponible en el Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad del Sur de Florida en la ciudad de Tampa desde el 17 enero hasta el 8 de marzo. La entrada es gratuita. Los horarios son: lunes a viernes de 10 am. a 5 pm., jueves hasta las 8 pm y sábados de 1 a 4 pm. Conoce más en el siguiente enlace: https://ira.usf.edu/CAM/exhibitions/2025_01_X_Factor/XFactor.html
El curador Viveros-Fauné, de origen chileno, señaló que la exposición busca dar visibilidad a artistas latinos y abordar el término “Latinx” desde múltiples perspectivas. “Queremos que los artistas definan el significado de ‘Latinx’ desde su propia experiencia, utilizando sus obras como herramientas de exploración”, explicó.
El uso del término “Latinx” ha evolucionado en las últimas décadas, ganando relevancia en 2016 como una forma inclusiva de representar diversas identidades dentro de la comunidad latina. “Es un concepto que encapsula diversidad, adaptabilidad y la complejidad de múltiples identidades”, añadió Viveros-Fauné.
Entre los artistas destacados en la exposición se encuentra Miguel Luciano, cuya serie de cometas decoradas con autorretratos de jóvenes indocumentados busca dar visibilidad a sus historias. “Elevamos sus historias al cielo, para que no sean ignoradas”, detalló el curador.
Por su parte, Narsiso Martínez, un artista mexicano radicado en California, utiliza cajas desechadas de productos agrícolas como lienzos para representar a los trabajadores del campo. Martínez, quien trabajó en la agricultura, retrata las duras condiciones que enfrentan muchos migrantes. Otra artista destacada es Lucía Hierro, cuya obra transforma objetos cotidianos en símbolos de identidad cultural. Un ejemplo es su escultura de cinco pies de altura de un envase de café Bustelo, un ícono en muchas comunidades latinas.
Asimismo, el ecuatoriano Edison Peñafiel presenta su instalación multimedia “¡Correlé, correlé, correlá!”, que representa las peligrosas rutas migratorias a través de imágenes y sonidos envolventes. “Busco narrar la experiencia del desplazamiento y la pérdida que enfrentan los migrantes al dejar sus hogares”, explicó Peñafiel.
Viveros-Fauné, curador jefe del museo desde 2018, ha trabajado en proyectos que buscan hacer del arte un espacio accesible y relevante para diversas comunidades. “Los artistas en esta exposición no solo exploran su propia identidad, sino también los desafíos y tensiones que enfrentan sus comunidades”, afirmó.
Además de la exposición, el museo ha organizado eventos interactivos, como charlas con artistas y visitas guiadas. La primera sesión se realizó el 17 de enero y otra está programada para el 21 de febrero, donde los asistentes podrán conocer de cerca los procesos creativos de los expositores.
